梵高展来中国了？人均消费200元左右，引进国外艺术展靠啥盈利？

看展成年轻人文娱消费新宠，一年超200场的国外艺术展如何实现盈利？

近年来，逛展成为年轻人休闲娱乐新去处。有数据显示，在画廊、美术馆线下预约观展的观众中，30岁以下的用户占56%，40岁以下占81%。

据统计，在2021年的1318个展览里，有216个展览为纯粹的国际艺术展览，包括国际艺术家个展及群展，占比为16.39%。

从内容上看，在引进的国外展览中，近现代艺术持续升温，比如印象派等在国内有较高辨识度的艺术流派热度较高。

从出借方来看，欧洲国家的展览在国内频繁出现，特别是法国、意大利等艺术大国。

业内人士指出，这类商业特展是在2018年后蓬勃发展起来的，尤其集中在上海，不仅有大师展，还有动漫类的展览、摄影展，还包括一些潮牌的展览。

这类展览蓬勃发展的主要原因有二：一方面，美术馆、展览馆等可以运营的空间越来越多，另一方面，消费客群逐渐接受了“买门票逛展”这样的特展消费形式。

特展需要考虑商业运营，要让阳春白雪的艺术更接地气，就必然要考虑观众的审美与喜好。

因此，“颜值”“出片”成为展陈时一个很重要的考虑因素，比如在设计时会使用流行的视觉设计元素、光影技术、高饱和色彩等。

业内人士评价，在中国，展览更多是一种娱乐、消费，在此基础上兼顾艺术普及的功能。在小红书上搜索“展览”，打卡网红展览似乎已经成了社交标配。

在这样的背景下，大师热、网红展受欢迎也就不奇怪了，艺术家的知名度、展览质量、展陈设计对外国艺术展引进能否成功落地起到了关键作用。

那么，引进一个艺术展能盈利吗？

从收益上来看，目前，赞助或商业活动分成等营利模式在国内还不太成熟，展览的直接利益来自票房和衍生品。展览客单价在100～200元之间，衍生品则以生活用品、家居文创为主，价格在200元以下的衍生品销量较好。

除了直接利益，展览也有可能带来品牌效应等间接收益。

以2014年在上海举办的“印象派大师·莫奈特展”为例，展览选在了上海市中心的K11购物商城。数据显示，展览总参展人数超过40万人次，商场人流量超出春节假期最高峰的40%，同时带动了商场其他区域的营业额、商业租金和写字楼办公租金。

但业内人士表示，从商业角度评判，这在国内不算是个好生意。

一方面是因为成本高昂，主要包括借展费用、运输与保险、布展、场地租借、宣发运营等投入。另一方面，观展在国内还未普及化，缺乏稳定的受众基础。

有专家曾经指出，中国人的艺术素养相比欧美发达国家还有很大差距，“美盲”比“文盲”更多，因此，要让艺术欣赏走进普通民众生活还有很长的路要走。

从观众角度来看，由于历史、审美、语言、文化等方面存在种种差异，外展引进过程中，怎样为中国的观众建立理解和共鸣非常重要。